Euphoria : Was diese 7 Charaktere uns gelehrt haben
Zur Feier der zweiten Staffel der beliebten HBO-Serie Euphoria haben wir beschlossen, dass es an der Zeit ist, tief in die Psyche der Figuren einzutauchen. Die Serie handelt von zutiefst traumatisierten, komplexen Teenagern - was mich persönlich anspricht, sind nicht die lila Beleuchtung, die Outfits und nicht einmal die sensationslüsterne Erzählweise. Es ist die bloße Tatsache, dass jeder von uns einige - oder viele - unserer eigenen Schwächen, Charakterzüge und Fehler aus der Vergangenheit in diesen Figuren wiederfinden kann. Das wiederum führt dazu, dass wir sie wirklich verstehen und mit ihnen sympathisieren. Ich glaube, das ist genau der Grund, warum die Serie bei so vielen Menschen unterschiedlicher Herkunft, Altersgruppen und Identitäten Anklang findet - wir alle haben das schon einmal erlebt. Wir haben die Gefühle gefühlt, wir haben Herzen gebrochen, wir haben Tränen geweint. Was haben wir also von jeder Figur in Euphoria gelernt?
Rue: Liebe ist nicht immer die Antwort
Trotz der unzähligen Versuche der Hauptfigur, gesund zu werden, wird Rue immer wieder rückfällig. Nicht aus dem Wunsch heraus, Spaß zu haben, nicht weil sie ihren Lebensstil lustig findet, sondern weil es ihr an gesunden Bewältigungsstrategien mangelt. Aufgrund ihrer schwierigen und traumatischen Familien Vergangenheit hat Rue einfach nicht die Hilfe und Unterstützung bekommen, die sie in ihrer Kindheit dringend gebraucht hätte. Also geht sie mit ihrem Schmerz auf die einzige Art um, die sie kennt - durch Drogenmissbrauch. Bei der Entfaltung ihrer komplexen Handlung wird schnell klar, dass nicht einmal Dinge, die als das Wichtigste gelten, wie Liebe und Familie, die Sucht heilen können. Denn Rues Schmerz ist stärker als die guten Dinge, die das Leben zu bieten hat. Und das ist etwas, was die meisten Menschen, die mit ihrer psychischen Gesundheit zu kämpfen haben, aus tiefstem Herzen nachvollziehen können. Besser zu werden ist ein großartiges Konzept. Aber nicht für jeden möglich.
“Ich war eines Tages einfach da, ohne Karte oder Kompass”
Jules: Selbstfindung ohne Ziel
Jules ist eine meiner persönlichen Lieblinge in der Serie. Sie ist aufgeweckt, intelligent, ein bisschen naiv, warmherzig und hat immer noch dieses Funkeln in sich, obwohl sie eine so schwierige und schmerzhafte Jugend durchgemacht hat. Jules erwähnt einmal, dass es ihr Ziel als Transgender-Frau immer war, die Weiblichkeit zu erobern. Und jetzt, wo das geschafft ist, wird ihr klar, dass es nie um Weiblichkeit ging. Es ging auch nicht um Männer oder Bestätigung. Sie musste ihr ganzes Leben lang um das Recht kämpfen, sie selbst zu sein - aber wie sich herausstellt, ist es damit noch nicht getan. Die Suche nach sich selbst hat erst begonnen. Und all die gefährlichen Begegnungen, in die sie sich selbst gebracht hat, all die falschen Leute, mit denen sie sich eingelassen hat, haben es nur noch schwerer gemacht, in sich zu gehen und sich zu fragen, was sie wirklich braucht. Daher rührt die Verwirrung, die sie mit ihren Gefühlen und sich selbst hat. Ich finde, sie ist eine brillante Figur mit herausragendem Potenzial. Und können wir über diese spezielle Therapie Szene sprechen? Sie hat mir das Herz gebrochen.
- Ich verliebe mich so leicht. Das tue ich wirklich. Es ist fast schon peinlich.
- Warum, glaubst du, ist das so?
- Weil sich die Hälfte aller Beziehungen in meinem Kopf abspielt.
Nate: Toxische Maskulinität geht zu weit
Wahrscheinlich die komplexeste Figur in der Serie. Ich blicke auf alle, die ihn mögen (zum Glück versucht die Serie nicht, ihn sympathisch zu machen), aber ich verstehe auch, woher sein unentschuldbares Verhalten kommt. Er hat als Kind ein irreversibles Trauma erlebt, und seine Wahrnehmung von sich selbst und der Welt wurde in einem Moment dauerhaft verzerrt. Nate ist ein völlig verschlossener, von seinen Emotionen und Gefühlen abgekoppelter Mensch, der keinen Funken Empathie oder Liebe in sich trägt. Verständlicherweise, denn er weiß nicht, wie er sie erleben, geschweige denn verarbeiten soll. Auch seine Beziehung zu Maddy ist erwähnenswert: Er will keine Freundin, er will einen Besitz. Etwas, das er besitzen und vor der Welt "beschützen" kann. Denn die Welt ist dunkel, unsicher und gefährlich - und all die anderen Dinge, die er für wahr hält. Ich möchte einen Moment lang Jacob Elordi dafür loben, dass er die Ängste aller Frauen in einer einzigen Figur so eloquent und fast mühelos verkörpert - das ist brillante Schauspielkunst. Werden die Drehbuchautoren seine Besessenheit von Gewalt zu weit treiben? Mit ziemlicher Sicherheit.
Maddy: Nein, du kannst ihn nicht “reparieren”
Wir alle kennen den Zyklus von Maddy und Nates missbräuchlicher Beziehung, in dem sie sich gegenseitig das Leben zur Hölle machen (vor allem Nate) und dann gleich wieder in die Flitterwochen Phase zurückkehren. An einem Punkt erwähnt Maddy sogar, dass sie sich vor der Tatsache ekelt, dass sie ihn immer lieben wird, egal was Nate ihr antut. Traumatische Bindung und Missbrauch wie aus dem Lehrbuch. Mir gefällt, wie die Serie ihre Dynamik darstellt - sie wird nicht verherrlicht oder als etwas Gewöhnliches oder nach dem Motto "Teenager sind halt Teenager" gezeigt, sondern vielleicht sogar übertrieben, um uns zu zeigen, dass wir, egal wie sehr wir an Märchen glauben wollen, jemanden, der kaputt ist, nicht reparieren können. Es ist nicht die Aufgabe einer Frau, einen gebrochenen Mann zu reparieren oder zu versuchen, ihn von seinen Wunden zu heilen. Das ist sogar ein gefährliches Unterfangen, das den Schmerz niemals wert ist. Ich weiß, dass Maddy noch nicht bereit ist, Nate loszulassen, aber ich hoffe, dass sie in Staffel 2 ihren Wert erkennt und genug Mut hat, sich endgültig von ihm zu trennen.
Cassie: Die Leere mit Romantik füllen
Cassie ist eine Figur, mit der sich viele Frauen identifizieren können. Erinnerst du dich an den Satz, dass sie sich in jeden Kerl verliebt hat, mit dem sie zusammen war? Ja, das war ein Volltreffer. Cassie wuchs in einem völlig kaputten und dysfunktionalen Elternhaus auf (ein abwesender Vater und eine alkoholkranke Mutter, um genau zu sein) und bekam nicht den Schutz, den sie brauchte. Sie bekommt Sicherheit, Bestätigung, Zuneigung und mehr, was ihr zu Hause nie gegeben wurde, durch flüchtige Romanzen und Intimität - obwohl sie meistens in sehr bitteren und herzzerreißenden Situationen endet, weil die Männer, die sie wählt, ihr nicht die Liebe geben können, die sie sich wünscht und braucht. Leider wissen wir als Teenager nicht wirklich, woher unsere tiefsten Triebe kommen - wir handeln einfach unbewusst danach. Aus Cassies Geschichte können wir alle etwas lernen: Es ist unmöglich, die tiefe Leere der Einsamkeit durch Romantik oder Intimität zu füllen.
Fez: Extreme Unabhängigkeit
Ich will nicht zu viel verraten, aber in der ersten Folge der neuen Staffel erfahren wir, warum Fez so ist, wie er ist. Der arme Junge musste für sich selbst sorgen und war schon viel früher für seine Sicherheit und die seines Bruders verantwortlich, als es jeder Mensch sollte. Das führte zu einem extremen Gefühl der Unabhängigkeit und Überbehütung. Er ist immer auf der Suche nach Gefahren, emotional verschlossen - man kann praktisch die Glaswand zwischen ihm und jeder anderen Figur in der Serie spüren. Das ist überhaupt nicht überraschend. Das kommt davon, wenn man in jungen Jahren mehr auf sich nehmen muss, als man bewältigen kann. Zum Glück hat er sich etwas von seiner Sensibilität und Verletzlichkeit bewahrt, und er ist ein wirklich guter Mensch. Ich sympathisiere mit Fez, seiner Geschichte und seiner vielschichtigen Persönlichkeit. Gefährlicher Job, gutes Herz. Schlechte Taten, gute Absichten. Mal sehen, wie sich das hier entwickeln wird.
Kat: Das “Nicht gut genug” Syndrom
Kat ist eine der am wenigsten problematischen Figuren in Euphoria. Sie ist klug, wortgewandt, hat einen starken Charakter und ihr moralischer Kompass ist nicht allzu abwegig. Aber nach einem traumatischen Erlebnis der Zurückweisung in ihrer Jugend ist sie für immer davon überzeugt (ähnlich wie Cassie übrigens, aber das rührt von einer anderen Art von Trauma her), dass sie nur durch einmalige Begegnungen Liebe und Aufmerksamkeit bekommen kann. Sie traut den Männern und ihren Absichten nicht. So tritt sie ins Erwachsenenalter mit der festen Überzeugung ein, dass man sie nicht für das mögen kann, was sie ist - es muss ein Motiv dahinter stecken. Als sie einen Mann kennenlernt, der sie wirklich so sieht, wie sie ist, braucht sie viel Zeit (und eine Menge Aufruhr für uns einfühlsame Zuschauer), um zu erkennen, dass sie Verbindung, Aufmerksamkeit und Liebe verdient. Nicht im Austausch für etwas, sondern einfach so - bedingungslos. Zum Glück ist Ethan geduldig genug, um ihr zu helfen, die Unsicherheiten zu bekämpfen, während sie die guten Dinge des Lebens entdeckt.
Ich liebe Euphoria dafür, wie komplex jeder Handlungsstrang ist. Die Tiefe des Schmerzes jeder Figur. Die sehr realen Ängste, inneren Kämpfe und das Gepäck, das sich in den meisten von uns widerspiegelt, unabhängig davon, wer wir sind und was wir tun. Die Serie verherrlicht weder die Realität noch romantisiert sie das Trauma. Vielmehr versucht sie uns zu sagen: "Diese Kinder brauchen eine ernsthafte Intervention und Therapie. Und wenn du dich in ihnen wiedererkennst... Vielleicht hast du auch etwas zu verarbeiten?"